一个年画非遗传承人的梦想：传承经典，四年雕刻完成“绵竹版清明上河图”木版年画

四川绵竹市博物馆收藏着一件清代长卷年画手稿《迎春图》，为国家一级文物，生动描绘了四川清代传统民俗，被誉为“绵竹版清明上河图”。它一共描绘了460多个不同年龄、身份、穿着的人物形象和丰富多彩的民间庆祝活动及商业活动，展现了清代绵竹县城的迎春盛会。

四处散落的木屑、若隐若现的人物造型，铺在工作台上的各式工具……8月21日下午，在四川绵竹市孝德镇年画村，年画艺人陈刚正手握雕刀伏在一块梨木板前，专注地雕刻着《迎春图》木版年画，一刀一笔、方寸之间，凝结着他对木版年画技艺的执着追求。

▲陈刚正在雕刻《迎春图》木版年画

陈刚是已故国家级非物质文化遗产绵竹年画传承人陈兴才的孙子，19岁就跟着爷爷学习刻版，如今已从事年画创作24年，也是绵竹木版年画德阳市级非遗传承人。“因为每天事情太多，大概要4年时间能够完成《迎春图》木版年画。”陈刚告诉红星新闻记者， 制作《迎春图》木版年画，主要是想让绵竹经典年画作品能够得到传承和创新，在致敬经典的同时，让更多人了解和感受绵竹木版年画的独特魅力。

爷爷是已故“年画大师”

“我一直跟爷爷学，他手把手地教我”

走进陈刚年画作坊，扑面而来的是浓厚的年画氛围，绵竹木版年画德阳市级非遗传承人陈刚近期正在专注地雕刻着《迎春图》木版年画。

陈刚是已故国家级非物质文化遗产绵竹年画传承人陈兴才（2012年10月15日辞世，享年93岁）的孙子，19岁开始跟着爷爷学习刻版，已经从事年画创作24年。

“我一直跟爷爷学，先学刻板，再学绘画，他手把手地教我。”1980年出生的陈刚比起爷爷和父辈，有更多的思考。他认为，要根据市场需求不断创新，不能单一只画传统门神。“现在年画有很多新颖的表现形式，在发扬年画技艺的同时，要适应市场需求做强市场产业。”

▲陈刚正在绘制年画

“《迎春图》木版年画的创作包括起稿、刻版、印线、上色等工序，我采用阳刻的方式进行刻制，按照原件1:1的比例进行还原，整幅作品一共分为4块，全部雕刻完毕预计需要4年时间。”陈刚说，由于要完成其他年画工作，他每天上午需要绘制客户定制的年画订单，只有每天下午进行刻版，目前即将完成整幅作品的四分之一。“第一张雕刻的是《迎春图》中的游春部分，目前已经基本完成，接下来将进行另外3幅木板年画的雕刻。”

在绵竹市博物馆收藏着一件由清代画师黄瑞鹄创作的长卷年画手稿《迎春图》，为国家一级文物，它也是绵竹年画的扛鼎之作，被专家学者誉为“绵竹版清明上河图”。据了解，《迎春图》表现了清代末期在鳞次栉比的绵竹街头浩浩荡荡“迎春、报春、游春、打春”4个场景，生动地再现了清代民俗风情，是一幅现实主义和浪漫主义相结合的清代风俗画巨作。

让经典年画得到传承和创新

约需4年完成《迎春图》木版年画雕刻

“木板年画比在纸上作画难度高多了，一个细节操作失误，一块版子基本上就废了!”陈刚介绍，绵竹年画《迎春图》中460多个人物极其生动，每个人物的脸型、表情各不相同，画中配有房屋、树木、街市等不同的场景，甚至有些人物只有指甲盖大小，要把人物的眉毛、眼睛甚至面部表情表现出来，无疑增加了《迎春图》木版年画创作的难度。

“由于该木版年画采用梨木雕刻，材质较硬，为了让作品更加精细，在刻制过程中需要聚精会神、有耐心，常常刻制一个人物就需要花一下午时间。”陈刚介绍，《迎春图》代表目前绵竹年画最高水平，每一个细节都要求精益求精，对创作者的绘画和雕刻功底要求很高。

雕刻的材质选择优质梨木，这种材质比较细腻，也比较硬，不易生虫。“我国的四大年画，基本上雕刻木板都是选择梨木。”陈刚说。

据介绍，他从2019年就有了雕刻《迎春图》木版年画的想法，之前，他一边为客户雕刻定制木版年画模板，同时为雕刻《迎春图》木版年画做前期准备，去年年底开始雕刻《迎春图》中的“游春”部分，耗时近9个月完成了该部分，“大概要4年时间能够完成整个《迎春图》木版年画雕刻。”

▲陈刚已经完成《迎春图》“游春”部分

“趁现在年轻，我想把一些比较传统、比较经典的绵竹年画刻成木板。”陈刚介绍，目前他已创作完成《百寿图》《二十四孝图》《独占鳌头》《紫薇高照》等绵竹木版年画经典作品雕刻，制作《迎春图》木版年画，主要是想让绵竹经典年画作品得到传承和创新，在致敬经典的同时，让更多人了解、感受绵竹木版年画的独特魅力。

源自于民间的年画，洋溢着朴野的喜气，散发着纯真的情感，充满了大胆的想象和创造。

绵竹年画起源于明盛于清，鼎盛时期年画艺人逾千人，至上世纪五六十年代全县尚有上百家作坊从事年画的制作生产。截至目前，绵竹年画产业平均每年产值达4000余万元，直接或间接从事年画创作的人员达1500余人，涌现出以四汇斋、三彩画坊、轩辕年画等为代表的年画企业30余家。

罗天琪 红星新闻记者 王明平

编辑 何先锋 责编 冯玲玲

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