豆瓣8.2 ！许光汉大尺度华语高分神作刷新同志片认知
文 | 工野
编辑 | 工野
恐同直男警察办案途中误捡地上红包，被迫与“死gay”冥婚，否则倒霉一辈子？
今年暑期，台湾又出了一部黑马爆款同志电影《关于我和鬼变成家人的那件事》（下文简称《鬼家人》），讲的正是“直男邂逅gay”的那些事。
该片由程伟豪导演，当红小生许光汉与林柏宏主演，再一次刷新了华语电影的话题度和包容度，将同性恋议题包裹在类型叙事中，融合喜剧、悬疑、同性、奇幻等商业元素，带来全新的观影快感。
想看民俗灵异的，这里有冥婚和鬼上身；想看男色消费的，里面有许光汉“卖肉”；想磕糖，还能看两个男主角的“双向救赎”；单纯想图一乐的，前一个小时的阴差阳错又足以让你笑死。
《鬼家人》在题材上足够吸睛，票房上也刷新了华语同性电影的票房纪录。在台湾上映后，力压《阿凡达2》等一众好莱坞大片，连续四周称霸票房冠军。
成为又一匹票房黑马的背后，电影远不是只有噱头消费，它将LGBT话题带到公众面前，试图重新唤起大家心中对爱与平等的渴望，抚平不同社群间的冲突。
01
用魔法打败魔法，以刻板消解刻板
近年来，随着性别平权的社会问题显影，华语电影中逐渐涌现出以LGBT为题材的佳作。尤其是在台湾地区，就像《谁先爱上他的》和《刻在你心底的名字》，它们都用温情和浪漫的语调来使得电影话语更加多元化。
不少同志电影都在对性少数群体的歧视和成见之上做文章，以图打破主流社会对他们的妖魔化，并进一步向平权的美好愿景迈进。
《鬼家人》当然也不例外，而它的成功和特殊之处在于将这一平权企图放置在喜剧框架之下。并非是照本宣科地喊口号，电影的喜剧策略找到一个与大众进行善意对话的方式。
一边是恐同直男，一边是典型男同，二者原本势不两立。《鬼家人》的双男主，分别代表保守与激进的两极价值观，并通过这种二元冲突来制作出欢喜冤家的喜剧笑料。
电影首先是对直男和男同进行了一番温和的调侃，并将双方的刻板印象喜剧化，削弱其身上的冒犯性，让观众在欢笑声中理解两个群体，进而再让二者得以相互协商和共存。
许光汉饰演的吴明翰是个钢铁直男，粗鲁、自大、冲动，齐集各种有毒的男子气概。出场不到五分钟，就已经在执法途中把男同嫌疑人打得满地找牙，还为此被控告过度执法而调离支队。
随后的一场飞车追捕却将吴明翰的命运送到了自己的对立面，总是骂着“死gay”的他这次真的遇上了死去的gay。吴明翰在搜检证物的途中误捡了红包，被一群阿姨指认为冥婚对象。
全片最大的反差和笑点也出现了，玩的就是“都什么年代了，怎么还有人恐同”这个梗。年过花甲的奶奶都如此开明地支持同性结婚，就连冥婚都愿意给逝去的孙子找到同性伴侣；但吴明翰这样的年轻男子面对同性恋却只有满脸嫌弃，说着“恶心死了”。
都说违背鬼神之意而拒绝冥婚是会触霉头的，但自诩一身正气的吴明翰偏不信邪。但接二连三的意外：差点被高空坠下的冰箱砸到，被车撞到打石膏，险些被枪射中下档，让吴明翰不得不“放下自尊”，和“死gay”成亲。
那么相对应的，另一位新郎，林柏宏饰演的毛邦羽也彻头彻尾地符合公众对于男同性恋的想象，他感性又略带骚气，完全是吴明翰的反义词。
毛毛是台大研究所的高材生，还积极投身入各种同志平权运动。当吴明翰辱骂同性恋时，毛毛便附身吴明翰，赤身裸体地跑到马路上“旋转、跳跃，我闭着眼”，扮演男同标志性的“舞娘”。
而当吴明翰问他了结哪些夙愿才去投胎，毛毛立刻又化身为环保主义者和动物保护主义者，誓要拯救地球方休。
而这些刻板印象实则是来自于社会主流价值观的成见，也是对男性性别气质的刻板划分。与其说影片是对角色调侃，不如说是在嘲弄社会的性别偏见。
冥婚的情节设置，让处于光谱两极的性别气质被迫共处，实则是在打破两种性别气质的边界，制造出对话和理解的空间，当然这也贡献了不少搞笑又温馨的场面。
影片并非走“直男恋上gay”的浪漫爱情路线，总体而言还是保持双男主的情感距离，但随着剧情不断进展，二人慢慢了解对方在身份背后的性格逻辑，也达成了相互接纳。
钢铁直男吴明翰展露出他富有同情心、善解人意的一面。他帮毛毛声讨渣男前男友，对毛毛说这种人不配你付出感情。
而毛毛的立场和生活习惯也慢慢影响吴明翰的工作和生活。毛毛唾弃吴明翰作为直男的糟糕衣品，嘲笑他内裤花纹。而在潜入舞厅一场中，吴明翰接受毛毛的穿衣指导后顺利打入。还譬如，毛毛逼迫吴明翰收养的小狗，最终也成为他生活中忠实的伙伴。
人鬼并没有相恋，而是变成了相互依赖和救赎的好朋友。而直男也没弯，而是变成了更好的直男。
通过对刻板印象进行娱乐化处理的同时，影片也消解了直人与同性恋者这两个群体之间的矛盾和对立，展现了平等主义的关怀。水火不容的两种人最终得以相互理解，而身份并没有那么重要，也更不应该成为人们相互仇恨的源头。放下偏见，理解他人，才是这部同志电影传达出最真挚的信念。
02
弥合矛盾不止于同志话题
《鬼家人》之所以能受大众所广泛欢迎的原因，不仅仅因为它是一部关于同志题材的精彩小品，实际上电影也将其讨论范围拓宽到更广泛的社会话题中，诸如女性问题、家庭问题。
这也体现在电影的类型融合策略上，影片的叙事双线并进。一条是吴明翰与毛毛的伙伴线，他们慢慢理解对方，并帮助毛毛完成心愿，早日投胎。而另一条则是吴明翰的警匪探案情节。两条线不断重叠交叉，让剧情更加紧凑，也将焦点分散到配角和支线上。
两条线交叉的中点，便是毛毛之死。
毛毛因父亲反对他和男友的婚事，转身出门借酒消愁，却在路上不慎遇到车祸。肇事司机潜逃，而路边的监控也不翼而飞。吴明翰受毛爸的委托，决心帮老人家捉拿真凶。最终，他们发现肇事司机正是大毒枭林孝远，他是吴明翰及其支队的头号目标。
原本，在鬼魂的协助下，吴明翰能够轻易地拿到嫌疑人活动的情报，抓捕归案本不是难事。但随着行动的屡次失败，他们发现事情并没有那么简单。有内鬼！便是最大的可能。
到了影片后半部分，在林孝远跑路前的警匪决战中，内鬼的身份终于被揭开。不是面相阴险的队长张永康，而是外貌软萌的警花林子晴。
而林子晴一角代表的则是女性在职场中面对的歧视和不公。只因性别为女、外形甜美，哪怕再有实力和野心，林子晴在警队里只能充当花瓶，在颁奖礼上给领导献花，在背地里还会遭受男性竞争者的冷眼与嘲讽。
而电影一方面指出了女性的现实困境，另一方面也利用反转来进行想象性地抚慰，打破对女性的刻板印象。
林子晴的真实身世如同八点档一样离奇，母亲因酗毒而逝，她假意投靠大毒枭，甚至不惜打入警队充当眼线，为的则是能在这样的紧要关头在林孝远背后放冷枪，卷走他的钱。
所有人都以为是无害花瓶的林子晴，摇身成为最大的反派和最后的赢家。这样的女性复仇叙事也成为《鬼家人》内令人欣慰的爽点。
最后，林孝远在枪战中被击杀，吴明翰也在毛毛的自我牺牲之下捡回了一条命。在影片的末尾，毛毛在魂飞魄散之际也完成了他的夙愿，那便是与父亲的和解。
乍一看，这似乎是专属于同性恋群体的困境：父亲不认同儿子的性取向，但影片却将此扩展成更为广泛和普世的父子代际矛盾。
尽管人鬼无法交流，但借吴明翰为中介，父亲吐出了他埋藏已久的心声：他并非是反对儿子同婚，而是因为他发现了儿子的对象是个渣男，但却又因为不知如何表达才冲儿子发怒。
这无关于性向，而是父亲的普遍关怀听到这一番话，观众与蹲在一旁的鬼魂毛毛一样潸然泪下。理解和沟通虽然来得太晚，但毛毛也最终在至亲的爱面前走向投胎转世之道。影片则通过又一次煽情的反转，弥合家庭亲子矛盾。
无疑《鬼家人》并非是完美的，或许有人会认为它是在玩梗，也或许它会因“叠buff”太多而有过度消费和投机之嫌。
不管如何，哪怕创作姿态有待商榷，但在华语同志电影这一维度里，本片还是做出了相当多有益的尝试。它巧妙地发挥了商业电影娱乐和类型仪式的功能，将诸多社会性别问题缝合到影片的滑稽温情叙事中。
作为一部没有直接展现“同志爱”的同志电影，《鬼家人》想要告诉观众的是：身份才是歧见的源头，抛开身份通向平等，寻回人与人之间最关键的沟通与信任。